Thursday, August 28, 2014


TITE CURET ALONSO....Catalino “Tite” Curet Alonso “La Pluma de la Salsa” (Muere en Maryland, USA el 05 Agosto del año 2003) (77 años). Extraordinario Compositor salsero y célebre Autor de más de 2.000 Temas como: Anacaona, Piraña, Lamento de Concepción, Periódico de ayer, Plantación adentro, Los entierros, etc.



Es uno de los compositores puertorriqueños más prolíferos de la última mitad de siglo. Y uno de los que más canciones ha llevado al primer lugar de la popularidad. 

Catalino Curet Alonso nació en el barrio Hoyo Inglés del municipio de Guayama. Su madre era costurera. Su padre era músico de la orquesta de Simón Madera y profesor de español. Ante la separación de sus progenitores, Tite se mudó con su madre a Barrio Obrero de San Juan. Y según recuerda, cuando le solicitaba dinero a su padre, éste le devolvía la carta, marcada con la debida corrección de acentos, y con el pedido cumplido. 

Su carrera en la música comenzó con educación básica en teoría y solfeo con el profesor Jorge Rubián. Sus primeros pasos en la composición los dio en Nueva York, en 1965, cuando compuso para Joe Quijano sus primeros temas. 

Tres años más tarde, Tite compuso la canción "El gran tirano" para el bolerista cubano Roberto Ledesma. Y ante la no utilización del número por parte de éste, se dio la oportunidad de adaptar la canción, en una versión femenina, para la cantante cubana La Lupe. 

"La tirana" convirtió a Tite Curet en una sensación del pentagrama popular. Y añadiendo al repertorio de la legendaria intérprete "Carcajada final" y "Puro teatro", la carrera del compositor guayamés comenzó a despuntar en grande. 

En 1969 el trío Los Andinos le grabó "Detuve el reloj", el trío Los Condes se anotó un éxito similar con "Brujería" y Tito Rodríguez le convirtió en clásico los temas "Tiemblas" y "Don Fulano". 

Coincidiendo con el surgimiento del movimiento salsero en Nueva York, Tite Curet Alonso se convirtió en uno de los compositores de mayor demanda del movimiento. Su producción junto a Jerry Massucci para marcar el regreso de Cheo Feliciano a la canción hizo historia y produjo éxitos como "Anacaona", "Mi triste problema", "Pa' que afinquen", "Si por mi llueve" y "Franqueza cruel". 

En 1971 le dio a Willie Colón el éxito "Piraña". Meses más tarde produjo para Ray Barretto "Testigo fui" y "Vale más un guaguancó". Su comunión con el género afroantillano le dio aciertos como "Las caras lindas de mi gente negra" y "De todas maneras rosas" grabadas por el sonero Ismael Rivera, "Periódico de ayer" interpretada por Héctor Lavoe, "Plantación adentro" compuesta para Rubén Blades, "La esencia del guaguancó" cantada por Pete "El Conde" Rodríguez y "El prestamista" producida para el maestro Rafael Cortijo. 

Sin embargo, su versatilidad como compositor le ha llevado más allá de la salsa para incursionar en otros géneros como compositor. En la balada produjo "Tema de Nilsa" que le grabara Johnny Olivo. En el merengue "Yo me dominicaniso" para Los Hijos del Rey. En la etapa del neofolklore compuso para Tony Croatto "Cucubano", que posteriormente grabara el quinteto internacional Menudo. Y sus temas navideños han formado parte del repertorio de varios cantantes. 

Su presencia en competencias internacionales se dio con la participación de Los Hermanos Castro en el Festival de Río, donde interpretaron su composición en portugués "Y después del amor". En Buga, Colombia, obtuvo el primer lugar con "Deja al poeta cantar" que interpretó Irma Bruno. En el Festival de la Salsa en Venezuela llegó a la posición cimera con "Sal saludando" interpretado por Cheo Feliciano. 

Ha trabajado versiones al español de numerosos temas internacionales. Le dio letra en español a "Candilejas" de Charlie Chaplin que grabó Wilkins, su versión de "Si yo fuera rico" le dio un gigantesco éxito a Chucho Avellanet, así como trabajó las primeras versiones al español que grabó Nelson Ned. 

Sus composiciones han formado parte de la banda sonora de películas como "Mujeres al borde de un ataque de nervios", "Bad Habits" y "Godfather II". 

Junto a su labor como compositor, Tite Curet ha desarrollado una extensa carrera periodística a través de publicaciones como "Variedades", "Estrellas", "El Mundo", El Reportero", "Vea" y "El Vocero". Ha publicado el libro "De la vida misma", así como mantiene un programa semanal en Radio Universidad. 

2/12/26- 8/5/2003

Tuesday, August 26, 2014

PELLIN RODRIGUEZ

Su verdadero nombre era Pedro Rodríguez de Gracia y nació en San Juan de Puerto Rico el 4 de diciembre de 1926. Demostró su talento musical cantando en la iglesia y en obras de teatro en la escuela.

En 1942 siendo aún un adolescente, formó parte del Conjunto Moderno, un grupo organizado en el Barrio Obrero. Poco después se integró a los Dandies del '42 que dirigía Johnny Seguí.

Luego pasó a cantar con la Orquesta de Carmelo Díaz Soler; Cantó además con la Orquesta de Moncho Úsera y el cuarteto de Manuel Jiménez "Canario", entre otros. Más tarde formó parte, junto a Gilberto Monroig, de la Orquesta Tropicana de Rafael Elvira.

Noro Morales, director de una de las principales orquestas de Nueva York; Escuchó a Pellín en un programa en vivo de la antigua WIAC en Miramar, y lo contrató para cantar en Nueva York, Allí lo conoció Xavier Cugat y en ocasiones cantaba con su orquesta en calidad de préstamo, por la amistad que existía entre Noro y Cugat, posteriormente trabajó con Tito Puente, José Curbelo y Ed Sullivan, ya que Noro disolvió La orquesta y creó un Sexteto.

Pellín establece un record en el Paramount, donde cantó por seis semanas consecutivas.
Ademas de su abilidad como gran cantante, tambien tenia talento como humorista
y se presento en algunos canales de Puerto Rico como comediante.

En 1962 cuando Cortijo y su Combo se disolvía, algunos de sus miembros invitaron a Pellín que se uniera al nuevo grupo, conocido hasta hoy como El Gran Combo de Puerto Rico en donde compartiría la parte vocal con Andy Montañez.

Rodríguez fue el cantante principal de más de 100 canciones con El Gran Combo y grabó más de 20 álbumes de estudio con ellos; También aparece en más de 20 compilaciones del grupo.

En 1972 Rodríguez grabaría su última canción de estudio con el grupo; ya que el líder de El Gran Combo, Rafael Ithier descubrió que Rodríguez había firmado un contrato con Borinquen Records, por lo que el maestro Ithier le sugirió a Pellín, seguir en solitario.

En Abril de 1973, graba su primer álbum como solista "Amor por Ti" bajo el sello arriba mencionado, fue tal éxito que ganó el disco de Oro.

En total grabó seis álbumes con Borinque Records, con los arreglos en la mayoría de los temas del Maestro Bobby Valentín.

En 1978, Rodríguez se unió a la orquesta venezolana Salsa Mayor, en su primer álbum Pellín compartió voz con Leo Pacheco y Calixto Ferrer Pérez, más conocido como Carlos El Grande.

En 1979 sale el segundo álbum, vocalizando Pellín, Leo Pacheco y Fredy Nieto, quien remplazaría a Carlos El Grande.

En ese mismo año Pellín se retira de la Orq. Salsa Mayor y se une a su viejo amigo Andy Montañez y lanzan el álbum "Encuentro Cercano De Dos Grandes" Andy y Pellín. La canción principal del álbum (Alacrán) fue una respuesta directa a un comentario sarcástico hecho en una canción de El Gran Combo.

En 1981, Rodríguez grabó su último álbum de estudio en solitario, Reflexiones Pasadas. El álbum fue producido y dirigido por el renombrado pianista y arreglista Jorge Millet. Fue el último álbum de Millet.

En 1982, bajo la iniciativa de Johnny "El Bravo" López, algunos ex miembros de El Gran Combo se reunieron para formar un grupo con el nombre de El Combo Del Ayer. Entre ellos se encontraban Pellín Rodríguez, Elías López, Roberto Roena , Milton Correa y Martín Quiñónez. Lanzaron tres grabaciones de estudio y recorrieron extensivamente entre los años 1982 y 1984.

En Junio del último año arriba mencionado, Rodríguez tuvo un concierto en Puerto Rico, donde celebró su 45 aniversario en el negocio de la música; Algunas canciones de este concierto aparecen en el álbum Los 45 Años de Pellín Rodríguez.

Cuatro meses después de su último concierto, "El Cantante del Pueblo" como le describió Gilberto Santarosa, fallece el 31 de Octubre de 1984 a la edad de 58 años; lo que conllevo a la disolución del Combo del Ayer.

Como homenaje, una calle en la Providencia en Villa Palmeras en Santurce, lleva su nombre y además hay una plaza llamada "Plaza de Los Salseros", que tiene una estatua y una placa dedicada a Pellín Rodríguez.

Fallecio un 31 de Octubre del 1984




Santitos Colón era hijo de Francisco Vega y Felícita Colón. Apenas contaba un mes de nacido cuando sus padres dejaron su natal Sabana Grande para radicarse definitivamente en Mayagüez. En la llamada Sultana del Oeste vivió su infancia y su temprana juventud, por lo que siempre se identificó como mayagüezano.
Ángel Santos Colón Vega, como conocido en el mundo salsero, como “Santito Colon. Nace un dia 1 de Noviembre del 1922 , en Sabana Grande, Puerto Rico.

Poseedor de una de las voces más raras, melodiosas y refinadas que haya conocido el cancionero antillano en cualquier época, Santitos Colón aseguró desde las postrimerías de la década de 1950 su sitial entre los mejores boleristas puertorriqueños de todos los tiempos. Pero, igualmente, también descolló en el difícil terreno de la música afrocubana, proyectándose como verdadero maestro a la hora de vocalizar un mambo, una rumba o un son. Claro: este cantante fuera de serie pertenecía a aquella estirpe – hoy extinguida – de intérpretes que se forjaron como “crooners” de orquestas de baile que debían conocer al dedillo todos los ritmos, sin identificarse con alguno en particular.
Artista intuitivo. A la edad de 12 años (1935) ya participaba en funciones estudiantiles formando con Lester Cole – hermano de Roberto y Benjamín – el Dúo Juvenil que, a veces, se identificó también como el Dúo Azul. Poco después hizo sus pinitos a nivel profesional con la orquesta del saxofonista Frank Madera. Con esta organización, al principio, actuaba sólo en actividades diurnas y en programas de la entonces recién establecida emisora WPRA, pues debido a su condición de niño no se le permitía trabajar en los bailes. Durante el período 1939-1944 sí figuró en su nómina regular. Irónicamente, a pesar de su gran talento y el tiempo que llevaba colaborando con aquella banda, no tuvo oportunidad de participar en sus grabaciones, contrario a otros vocalistas que se le unieron después y que eran más limitados como intérpretes.
Vale la pena recordar el dato de que, durante los comienzos de su pasantía por la referida orquesta, ocasionalmente se unía a Efraín «Mon» Rivera (su compañero en la banda) y Germán Vélez Forestier, quienes integraban el Dúo Los Huastecos. Obviamente, con él, la pareja daba paso al trío. Con ellos se presentó varias veces en audiciones de WPRA y en algunos teatros de la región Oeste cantando rancheras, corridos y huapangos, ataviados con los mexicanísimos trajes y sombreros de charro. Años más tarde, Vélez Forestier (1924-1999) sería padre del famoso cantautor pop Wilkins y de la periodista de televisión Bruni Vélez.
Culminado aquel ciclo, se unió a la del pianista William Manzano, con la que fue a trabajar a San Juan. Al cabo de algunos meses – aquel mismo año – pasó a formar parte de la orquesta dirigida por el trompetista Miguelito Miranda. Su vínculo a esta organización abarcó un lustro (1944-1949), durante el cual tuvo ocasión de grabar por primera vez (Verne, 1948). Uno de los boleros que, entonces, llevó al disco, “Dímelo”, original del maestro Miranda, se convirtió en jitazo. Seguidamente coincidió durante poco menos de un año (1949-1950) con Gilberto Monroig en la Orquesta Tropicana, dirigida por el pianista Rafael Elvira. Luego, en pos de mejores horizontes para su carrera, decidió buscar fortuna en Nueva York.
Recién llegado a la plaza neoyorquina, Santitos Colón encontró cabida en la orquesta del virtuoso trompetista boricua Jorge López, permaneciendo en sus filas durante casi dos años (1950-1952). Posteriormente, figuró en la del saxofonista español Tony Novo (1952-1953) y en la del pianista cubano José Curbelo. Luego, recomendado por Mongo Santamaría y Willie Bobo, emprendió la que sería más fructífera y significativa pasantía por una orquesta en su carrera: la dirigida por el gran Tito Puente «El Rey del Timbal». Curiosamente, su ingreso a este bandón fue para llenar la vacante dejada por Gilberto Monroig, quien fuera su compañero en la Orquesta Tropicana, la última con que ambos trabajaron en Puerto Rico. Y su debut estuvo bendecido: a fines de aquel mismo año participó en la grabación del LP “Dance Mania” (RCA Victor, LP-1692), que habría de ser el más exitoso en toda la discografía de Puente. Una de las selecciones que incluyó, el bolero “Siempre junto a ti”, del cubano Pepé Delgado, se eternizó en el repertorio de Santitos. Aun durante su posterior etapa como solista el público se la exigía.

A lo largo de los 12 años (1957-1969) que duró su etapa como vocalista de la banda de Tito Puente, tuvo ocasión de participar de giras por Asia, África, Europa, Latinoamérica y Estados Unidos e intervino en una veintena de álbumes, en los cuales no sólo brilla como bolerista de primerísima categoría, sino también como diestro conocedor del son y de la gama rumbera. Ejemplos: los sones “A gozar timbero” (1960); “Llora timbero” (1964) y “Como está Miguel” (1965); los mambos “Mambo gozón” (1957); “Baila como es” y “Cuá-cuá” (1960) y “Babarabatiri” (1963); el cha-cha-chá “Sepárala también” (1960); las guarachas “El plato roto” (1964); “Gozando” y “La negra Leonor” (1967), etc.

En 1969, la compañía Fania lo lanzó como figura solista, aunque su vínculo profesional con Tito Puente no terminó. De hecho, jamás se disolvería. Porque «El Rey del Timbal» no sólo orquestó y dirigió la producción de su álbum-debut, “A Portrait of Santos Colón” (LP-359), sino que también tuvo a su cargo varias otras. Además, a Santitos correspondió de igual manera interviniendo en algunas de su antiguo patrono y amigo en calidad de artista invitado. Por otro lado, ambos volvieron a compartir escenarios en múltiples ocasiones. La última, en el concierto “Tito Puente: 50 años de historia musical”, presentado en el Anfiteatro que hoy lleva el nombre de este irrepetible percusionista, arreglista y director, el 14 de diciembre de 1997. Por otro lado, se recuerda que Santitos jamás dejó de referirse a él, aunque de manera afectiva, como «El Jefe». En total, la discografía de nuestro biografiado bajo el amparo de Fania Records alcanzó los 15 álbumes como solista, amén de los varios en que participó integrando el colectivo Fania All Stars.

Con motivo de sus 56 años en el arte músical, fue objeto de un lucido homenaje en el Centro de Convenciones del Condado, la noche del viernes 13 de septiembre de 1991. A dicho acto, organizado por el empresario Aurelio Rivera y titulado “Cumbre de gigantes”, se unieron, entre muchos artistas más: Tito Puente –infaltable! –, Ruth Fernández, Andy Vázquez & The Mambo Aces, Andy Montañez, Cheo Feliciano, Willie Rosario, Ismael Miranda, Paquito Guzmán, Chucho Avellanet, Tony Vega, Mary Pacheco, Trío Los Condes, Trío Voces de Puerto Rico, Carmín Vega, Joey Hernández y Mandy Vizoso, quien dirigió la orquesta acompañante.

Un año después, el sábado 26 de septiembre de 1992, recibió otro homenaje en el Arecibo Country Club, como parte del espectáculo “Noche de nostalgia”, que contó con las actuaciones de Raúl Balseiro, Valdo Díaz & Trío Allegro, José Juan Tañón y la Orquesta Concepto Latino.
En horas de la madrugada del viernes 20 de febrero de 1998, este ilustre artista boricua acudió al estudio de grabación Mas Audio Productions para aportar su voz a dos boleros en que formaría dueto con la también consagrada intérprete Carmen Delia Dipiní. Pero, momentos antes de disponerse a realizar dicha tarea, sintió un fuerte dolor estomacal que le pidió cantar. Sin embargo, en lugar de acudir a un médico, prefirió regresar a su hogar en la urbanización Laguna Gardens, en Carolina, donde el dolor se le agudizó. Durante la mañana del día siguiente (sábado 21), sufrió un derrame cerebral, por lo que fue trasladado al Hospital Regional de Carolina. Poco después de su llegada cayó en profundo estado de coma. Murió a las 7:10 de la noche.. Era e;l 21 de Febrero del 1998.-Trascendió que, allí, los médicos descubrieron que padecía de cáncer prostático y que tal condición se encontraba en estado muy avanzado. Santitos jamás se quejó ni recibió tratamiento para combatir ese mal. Quizás, porque nunca se enteró que estaba enfermo. Cinco días antes, jueves 5 de febrero, había grabado su participación en el programa “Voces en función”, que el cantautor Lou Briel animaba y producía en WIPR / Canal 6 y que fue transmitido una semana después de su muerte. Al otro día, martes 17, realizó su última actuación, que fue en “El show de Raymond Arrieta”, en WAPA TV / Canal 4.

Un detalle muy significativo acontecido durante esa postrera presentación pudo ser un aviso de su inminente final: mientras interpretaba uno de sus éxitos consagratorios, “Horas y minutos” – bolero de José Antonio «Pepé» Quirós que vocalizó centenares de veces a lo largo de 30 años –, olvidó su letra por unos instantes. Aunque su veteranía le permitió superar dicha situación sin mayor dificultad, era la primera vez, en más de seis décadas de trayectoria artística, que ello le sucedía.
Tras ser velado en la sede del Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP), sus restos fueron incinerados, a pesar de que las autoridades municipales de Mayagüez expresaron el deseo de que sus restos reposaran en esa ciudad, que siempre lo reconoció como uno de sus hijos más prominentes y admirados. Había contraído matrimonio con la dama Judith Morales en 1989, pocos años después de haber enviudado. Le sobreviven cinco hijos, frutos de su primer enlace.

Saturday, November 12, 2011

ANOTHER YEAR HAS GONE BY, FILLED WITH SO MANY BLESSINGS!!!

Another year has come and gone for me. I can honestly say, I really don't mind getting older. I embrace it! - I find birthdays exciting, not just for the actual day itself, but for the milestone it represents of having made it through another year. - I see birthdays as a chance to reflect upon the year that has passed, celebrate accomplishments and bask in treasured memories, put dissatisfaction behind us, and set goals for the upcoming year….. 


Samuel Johnson once said; “It matters not how a man dies, but how he lives”. Yes indeed, it’s very important how we live!  For quite a few years, I embarked in a journey, a quest for knowledge and wisdom. I adapted and embraced a new way of living a new philosophy on life, my motto is:” “Life offers you two precious gifts—one is time, the other freedom of choice” - The freedom to buy with your time what you will. You are free to exchange your allotment of time for thrills. You may trade it for base desires. You may invest it in greed. …  “Every day, every hour, every minute of your span of mortal years must sometime be accounted for. And it is inthis life that you walk by faith and prove yourself able to choose good over evil, right over wrong, enduring happiness over mere amusement. And your eternal reward will be according to your choosing.


Life is everywhere. The earth is throbbing with it - Life is spontaneous and it is unpredictable, it is magical” - I think that we have struggled so hard with the tangible that we have forgotten the intangible.  We should celebrate life and the struggles and challenges we face. Although we can't always be on top of the world, we can learn to appreciate our difficulties while we're in them...Instead of loving our life only when it brings us what we want, we must embrace the moment, no matter how painful or discouraging. If you've lived long enough, you know that within our toughest struggles are often our greatest blessings


After many years of struggles, painful blows and disappointment, due to my high expectations, along with personal tragedies and a long list of failures, I finally came to the conclusion, that in life there are lots of things we can’t control: businesses may fold, stocks may plummet, relationships may end–the list is infinite, really. But wouldn’t we be far more effective if we focused on all things we can control instead; if we stopped worrying about the indefinite and started benefiting from the guaranteed, and then we can create our own purpose.  I learned that life is simple and beautiful for those who know how to manage life and its daily, weekly, yearly, and life- time long aspects (its changes, twists, and challenges) consistently and persistently.   


 It takes courage to stand up for what you want in life. -You must have courage to believe that you have the rights to be happy…-The key is to learn how to regain control of it and make it joyful .This gift of life is indeed a great gift. It is utterly precious, nothing can be more valuable, but because it has no price we forget that it is a gift of great value. It is the gift of a soul that God gives us, but the energy that we use to live in our physical world day-to-day is borrowed from the Earth and shall be returned as such. But it is the gift of our soul that God gave us that he will never take away. Therefore, once we learn to trust God, we discover how to celebrate life and all the lessons it brings to us. Lessons that are designed to spur our growth and deepen our ability to love ourselves and others.


 I came to this new philosophy after wasting a life time, worrying about things that were beyond my control. I spend many birthdays frustrated because it's been a while since I've traveled anywhere, moody because I was not able to shop for a whole new wardrobe of expensive clothes or my car was already three years old and I needed to change it…  All I did was to whine about stuff I could not change, the goals I haven't reached yet, or my dreams that as of yet remained unfulfilled.

It has been quite a journey, paved with happy moments, many storms, and torrid, sorrowful and painful ones. I don’t think I would change anything, because every moment, every incident, every action, every person, had a purpose in my life and the destination of its course.  I thank God every day, for each moment of pain, sorrow and frustration, more than for those of happiness and joy.  It was through the hard ones that I’ve learned all the valuable lessons. I firmly believe that “Getting in touch with our true self must be our first priority.
We are powerless over the natural rhythms of life. We can continue to be motivated and fight, but we can’t win. So, why not surrender and relax into the notion that instead of fighting it, we should just trudge down the road to happy destiny with more realistic expectations, while maintaining our enthusiasm and perseverance? If we do not, we will really waste the precious time we have left on a fool’s errand.


Another lesson I learned is that all of the face lifts in the world do not return a woman to her youthful beauty – but if she accepts aging, and goes with it, and truly learns to appreciate the benefits of being beyond the competition, she, might find other ways to inhabit her world that suit her maturity. .


 To my way of thinking, aging is hopefully not just about adding years – it is a sorting process – keeping what works and giving up what really no longer matters, and then finding new creative ways to live life fully, with a hopefully rediscovered sense of wonder and purpose. If we constantly try to stuff ourselves into an old package that no longer fits instead of finding ways to embrace an expanded sense of possibility, our lives will truly become unmanageable. We will be fighting with the reality of our situation instead of acknowledging our powerlessness and then moving on to the enjoyment of a whole new set of gifts along the way.  


Resistance can often lead to deep anxiety and feelings of profound dissatisfaction. Instead, if we apply the first step to the unavoidable process of aging, we can learn to accept life on life’s terms and adapt to the natural order of things. And then, we can spend the rest of our lives applying the principles of our “design for living” that is set out in the Big Book and begin to embrace the hard won beauty of our gray hair and wise eyes, and enjoy the opportunities available to come to a place of peace and serenity. We can use the time we have left to do the things that we might not have had time to do while we were engaged in building a career, raising our children, or caring for our elderly parents – we can still become and grow and learn and contribute! I truly believe that surrender is sometimes the most courageous action we can take.
So unlike, many years ago, this year, and last year, I didn't spend any time lamenting stuff.  Maybe it was probably because I was busy just living, I have surrender to life itself. Armed with my salsa music,  my internet salsa show and salsa projects, my writing  blog , my marriage, my daughter my closed family and my many great, caring, supportive, loving friends and associates , you could say that I am  just simply living my life.


Could things be better? Yep. Do I need to make some improvements in my life in a few areas? Yes many are in the prospect. Do I need to realize it's still not too late to make my some of the dreams and goals I still want to accomplished, and stop being so hard on myself because it didn't happen yet? Yep…... Could I stand to lose 60 pounds?  Definitively, it’s not impossible, I just need to apply the same technique I had with vices and things I don’t do anymore!! Do I need to do a better job at everything that I am doing? You betcha. 

 This year I took the advice I give to others and applied it to myself in terms of counting my blessings. 

I am blessed for the peace of mind and happiness I have in my life since transition. I am blessed for the many wonderful new friends, I made, to complement the ones that are already in my life, and the ones that I lost for many different reasons.  I am blessed to be alive and have my health, a wonderful husband, daughter, and some money in my purse, a roof over my head, some closed family and relatives whom I love and appreciate, and best of all…… I am so blessed because I totally love adore and I am proud of the person I see in the mirror when I wake up in the morning.


 Here’s a great quote from the Bible:
I have learned to be content whatever the circumstances. I know what it is to be in need, and I know what it is to have plenty. I have learned the secret of being content in any and every situation, whether well fed or hungry, whether living in plenty or in want. I can do everything through Him who gives me strength.” Philippians 4: 11b – 13, NIV
 Life is a gift from God.....what you make of it is your gift back to Him.

La Salsa vive New York: Poncho Sanchez

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La Salsa vive New York: Preview "Arsenio Rodriguez, Father of the son montuno"

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La Salsa vive New York: Arsenio Rodriguez, Father of the son montuno

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La Salsa Vive

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